今天要和大家重温的一部电影是来自太过知名导演普安农根据真实新闻事件改编的“心慌之作”：《鬼婴庙》。
普安农曾监制过《人肉米粉》《复仇的利齿》等恐怖电影，堪称是泰国国内根正苗红的恐怖电影导演。《鬼婴庙》根据真实的新闻事件改编（年11月16日，泰国警方在曼谷报德善寺查获多具婴胎尸体，后来在19日重返现场搜查时，竟然在停尸间找到个以上的发臭婴胎，总计共藏具婴胎尸体）如此绝妙的题材，在普安农的手笔下预计在3个月后上映，改编速度可谓惊叹。
电影以一家三口意外发现一座香火旺盛的寺庙中“鬼婴”出没的骇人故事为主线，以校园情侣和过气明星为辅助故事线，在堕胎这一点上交集，带出泰国日益严重的“非法堕胎”社会问题，颇具现实意义，基本上是以惊悚的手法警示当下世人，说得上是一部有社会责任的电影。
在影片中，最触动观众神经的就是那完全停滞的空白镜头。空旷的房间里，光线晦涩。好像这个时候，身为观众的我和片中的神秘力量融为一体，窥视着眼前的空间。那种共同参与作案的感觉既罪恶又刺激。影片爸爸带着妻子、女儿亚美在车上唱儿歌，说了一句：“你在三岁的时候就一直唱这首歌唱到5岁”一句点明：小孩生性天真无邪，耳聪目明，所以能够看见一些大人感受不到的东西。
一部恐怖片带来的惊悚只是一时，一系列的恐怖片能在你脑海定位。近10年来，泰式恐怖电影速度上位，可谓是低调学习国外拍摄经验，融合本国电影特色和文化积淀，于今他们对恐怖片的操刀心得，恐怕绝不亚于韩国、日本。
那么，泰式恐怖电影的成功点在哪里？在于它得天独厚的东南亚丛林，在于它丰富的宗教传说，在于它巫蛊遍行，各类爬行动物纷纷热衷参与影片的第二主角。细谈如下。
倡导的轮回和报应构成泰国人生活的道德基础和价值观。
受佛教影响，寺庙多半是有着高耸的塔尖，用金箔和彩色玻璃装饰，普通的民居也是仿照庙宇的建筑结构，多采用木质制或者竹制，远看房屋，层次分明错落有致，颜色多融于自然色，这样的场景设计在环境营造上就已经顿生无助恐惧感，另观众迅速跌入恐怖空间。而佛教宣扬的因果轮回，是人性中最普遍的情感和根深固执的恐惧。
古典宗教音乐添彩。欧美恐怖片舍得砸钱，用上吨的血浆砸得你兴起；日本式的怪谈，多是人性扭曲惹的祸，靠尖叫来释放压抑。在泰式的鬼录中，他们还盛产一种独特的7平均音阶，即将一个8度划分为7等分，然后由这7个等音程构成的音阶。初听这类音乐，常会产生一种音律回旋的感觉，就好像鱼吃尾，尾咬鱼一样的环绕。当然，这样相当具有特色的音乐正式植根于佛教文化。
神秘复杂的邪术汇成恐怖场景大拼盘。
这个佛剑之地，也是邪恶滋生之国。看过早期的港片，里面就对我国少数民族湘西的赶尸、种蛊等多有耳闻，而且传言神秘之事，观众多办是抱着将信将疑的看法，对恐惧，一旦你心里开了一条口子，那些邪恶与黑暗便会源源不断的钻进你的意识，为它接下来的叙述铺路。在同类影片《恶魔的艺术》中就有邪术的桥段，神奇的巫师得到被诅咒者的毛发后，注入恶意和怨念，即实巫成功。中邪轻者出现幻听，重者丧命。
真正具有东方气息的恐怖，从来不是靠追求血腥和暴力取胜。回顾日本怪谈，港片鬼话，聊斋故事里，纵然妖魔鬼怪横行，实际上归根结底的内核仍是人间那一点爱恨情仇。在影片《鬼妻》中讲述的就是一个亡灵不肯离开人世的故事。妻子难产离世，丈夫战乱归来，仍以为妻子生存。直至高僧点醒，才消除迷悟。爱情是世间上最百转千回，难以预测和规避的神秘现象，将这种心理上的缱绻糅合到恐怖情节里，再统一到源远流长的佛教思想文化中，就好比一杯鸡尾酒，调出了欲罢不能的味道。
沉醉在已有的文明中挖掘传说和神话固然惊悚，满足了观众对不同地域文化的一种猎奇心理。但是如果仅止步于此的话，断然不是泰式恐惧片的导演的决心。学会把一个传说将一个小时还不让观众犯困是本事，但市场这么大，高速运转的今天，成功的将恐怖因素切割，缝合，艺术化的组合拼接，呈现出小故事专辑也是新潮恐怖电影的一个出路。如好评如潮的《死神的十字路口》《鬼四虐》《鬼五虐》都是通过几个相互独立小故事，保持观众恐惧点的高潮，组成高低起伏的乐曲。
小成本的电影，画面写意，制作成熟恐怕是该类型片的三大抢分点。
都说恐怖片是系列类型片中最省钱最低成本的。可是要拍出卖座的好片子，真正能抓住观众内心深层次的恐惧更需要长久的摸索和探寻。形式上的出新是能起到一定的辅助作用，好比炖一锅汤，没有好的底料，你放再多的味精也只是白水一锅。如果能在把握预算的基础上，创作成功的片子着何尝不是好事呢。电影部分贵贱，成本只是设置需要，它的本质一天是商品，那么一天就还是观众说了算。观众买单的电影就是成功的电影。
或许最恐怖的不是视觉上的冲击，而是带入情境后人们强大的想象，是对未知的恐惧。有恐惧，才会更珍惜现有的生活。感谢恐怖片，一场淋漓尽致的飙汗之后，灯光亮起，观众重回人间。人间纵然五味陈杂，总好过那人鬼共存的泰式惊悚。
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